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| 2006-10-24 實習生:吳挺 張雪 來源:經濟參考報 |
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“經典之所以為經典，就是因為它很難替代。”媒介經濟學學者趙曙光博士說。因此，一旦有“復制品”出現，招來的必然是罵聲，要想取代前劇的地位，更是難于上青天。在忠實的觀眾群看來，重拍劇玷污了經典影視作品神圣不可侵犯的光環。
盡管處于“拍了就要挨罵”的尷尬境地，但是，投資商和制片方仍然堅持著“罵了還要拍”，迎難而上。為此，趙曙光博士分析說：“這是因為重拍經典可以大大節約作品的推廣成本。”他說，“電影、電視劇的制作成本一般包括演員、服裝道具及其它硬件。一部新的影視劇一般采取兩種途徑推廣。一是啟用大牌明星，吸引觀眾的目光，如《滿城盡帶黃金甲》就有周杰倫、周潤發、鞏俐、劉燁等一線明星加盟；二是選擇拍攝名著、經典，像《三國演義》《水滸》，光憑其極富生命力的藝術地位，作品未出世就已經贏得了關注，自然降低了推廣成本。”電視劇《紅樓夢》的重拍走的就是第二條途徑——不需要借助明星，在演員方面大大節約了推廣成本。
此外，趙曙光博士分析說，重拍經典所需承擔的風險也較小。“電視劇是一種體驗產品，它不同于衣服可以看了、摸了、試了，決定好壞再買，注重的是消費過程。電視劇則是不看就不知道，然而一旦看完，不論好壞，都已經完成了體驗過程，為收視率做出了貢獻。僅此，對制片方而言，就已經達到了目的。”眼下進行得如火如荼的“紅樓夢選秀”活動，注重的是眼球經濟，無論結果怎樣，只要有人關注了，這個商業圈套便以觀眾的主動獻身而告圓滿。重拍一個經典劇集，無論是好評還是謾罵，只要此類爭論持續不斷，就說明有無數的人在關注著這一事態，最終總能保證收視率，相應的經濟效益也得到了保證。
消費時代，觀眾正是在這樣一種無意識的狀態下，循著投資者有意識的“誘惑”，滿足他們的利益需求。對于這樣一種市場化行為，我們無需過于追捧，也不必太過抗拒。 |
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